Резонансный «Аутсорс», «революция» Алишера Усманова и лучшая роль Саши Бортич: сериальные итоги 2025 года

«С точки зрения сериала как искусства и общественного резонанса в любом случае «Аутсорс» — интересный сериал» Фото: скриншот из трейлера сериала

«Пройдет немного времени, и инвесторы спросят: где деньги?»

— Елена Ивановна, 2025-й порадовал нас многочисленными сериальными новинками. Можете выделить основные тенденции этого года — российская сериальная индустрия движется вперед или пока стоит на месте?

— Новинок гораздо меньше, чем в прошлые годы. В индустрии глубокий кризис, назревавший долгое время. Его причины как социально-экономические, так и чисто индустриальные. Некоторое количество лет назад запускались онлайн-кинотеатры, выросшие не из медиа, как START или PREMIER, а из больших немедийных гигантов, таких как «Яндекс», Сбер, МТС и так далее. Инвесторы вкладывали в них деньги, на начальном этапе не требуя окупаемости. По сравнению с доходами того же Сбера или «Яндекса», средства были небольшими, но в индустрии они резко повысили ставки и разобрали огромное количество профессионалов. 5–7 лет назад, когда начался бум онлайн-кинотеатров, образовалась чудовищная нехватка специалистов. До этого сериалы заказывали только телеканалы, а тут вдруг стало без малого в 2 раза больше проектов. В индустрию шли менее опытные люди, а оплата труда росла в геометрической прогрессии, особенно актерские ставки. И все это были совершенно не индустриальные решения, потому что окупаемости таких проектов быть не могло. Я и тогда говорила, что пройдет немного времени и инвесторы спросят: где деньги?

Теперь пузырь лопнул. Стало очевидно уже всем, что платформы не могут жить только на оригинальных проектах, которые не генерят достаточные просмотры. У телеканалов такие «ориджиналсы» в соотношении с их основным контентом — 1 к 100, а то и меньше. Постепенно площадки поняли, что, оказывается, в интернете хорошо смотрят жанровые проекты — детективы, ромкомы, мелодрамы и прочие. Кроме того, из-за законодательных ограничений платформы больше не могут выделяться жестким и откровенным контентом, который прежде давал им преимущество перед эфирными каналами. Также выяснилось, что телеканалы не заказывают некоторые жанры, например фэнтези, потому что это просто не для массового зрителя.

Онлайн-платформ у нас намного больше, чем нужно российскому потребителю. Даже в Америке при их экономическом достатке семья подписана в среднем на 1,5 платформы. Наше количество стриминговых сервисов индустрия и аудитория переварить не могут.

Премьер стало в разы меньше. Если посмотреть на анонсы отдельной платформы, кажется, что все круто, но эту же премьеру анонсируют еще одна-две платформы и телеканал. Из-за кризиса и нехватки денег началась судорожная попытка «шерить» контент. Когда на производство нового сериала не хватает собственных средств, два (иногда и больше) онлайн-кинотеатра объединяются для производства, да еще и берут в долю эфирный канал, отчего разница между платформенным и телевизионным контентом стирается. Для телевидения важен жесткий хронометраж и количество серий, чтобы они в неделю упаковывались. Платформы раньше могли первую серию сделать на 48 минут, а дальше по 23. Но если хотят продать проект каналам, такое невозможно. Соответственно, сериалы стали все более похожи на телевизионные.

— Какой сериал, какого режиссера и актера вы бы назвали прорывом года?

— С точки зрения сериала как искусства и общественного резонанса в любом случае «Аутсорс» — интересный сериал. Он не самый, наверное, зрительский. Платформы по-прежнему не раскрывают смотрение, и рейтингов мы не знаем, но по тому резонансу, который был, разумеется, сериал стоит смотреть. Он сделан очень хорошо. Продюсерская компания «Среда», режиссер Душан Глигоров, оператор Батыр Моргачев. Этим составом они давно работают — делали для KION сериал «Хрустальный» и для OKKO «Трассу». В обоих проектах сценаристом был Олег Маловичко, а в проекте «Аутсорс» сценарий писала Анна Козлова. Собственно, к сценарию у меня как раз таки и больше вопросов. Для меня осталась непонятна мотивация главного героя в исполнении Ивана Янковского.

Актерские работы в «Аутсорсе» потрясающие! Кроме Янковского, прекрасные Эльдар Калимулин, Мила Ершова, Дарья Савельева и много других актеров. Возможно, «Аутсорс» замыкает плеяду сериалов про 1990-е. Он строится вокруг смертной казни: герои служат в тюрьме особого назначения, приводят в исполнение приговоры по расстрелу преступников, которым грозит смертная казнь. Неожиданно они приходят к тому, что можно отдавать это право за деньги родственникам, чьи близкие были убиты этими маньяками.

Впервые в отечественном кинематографе хорошо получилась черная комедия — «Подслушано в Рыбинске». Легкое и смешное, но при этом честное, детективное и захватывающее зрелище. Петр Тодоровский, третий режиссер династии Тодоровских, замечательно нашел нужную проекту интонацию. Порадовал чудесный дуэт Тимофея Трибунцева и Рузиля Минекаева. Антон Васильев и Юлия Хлынина тоже отлично сыграли.

Замыкает тройку лучших сериалов дебют режиссера и сценаристки Карины Чувиковой «Между нами химия», где явно лучшая на данный момент роль. Она играет вдову с двумя детьми, которая узнает, что у нее рак. Жить осталось совсем немного, а оставить детей ей не с кем. Единственный выход: срочно выйти замуж, чтобы муж потом заботился о детях. Это драмеди в лучшем понимании, когда о такой тяжелейшей теме рассказано с большим юмором. Неожиданная роль у режиссера Евгения Сангаджиева — он играет доктора-онколога, который выступает для героини Бортич коучем по отношениям. Думаю, девушкам полезно будет послушать его советы.

«Дыши» с Мариной Александровой — тоже очень сильный проект этого года. Его сняла Анна Кузнецова, которая получила приз фестиваля «Маяк» за фильм «Каникулы, и это ее первый сериал.

«Общественный интерес к теме революции, скорее всего, был удовлетворен в год ее столетия в 2017-м, когда выходили проекты про Льва Троцкого на Первом канале («Троцкий») и Александра Парвуса на «России-1» («Меморандум Парвуса»)» Фото: скриншот из видео

Почему не удался сериал Кончаловского и чем династия Романовых нравится зрителям

— Пожалуй, одним из самых ожидаемых сериалов года можно назвать »Хроники русской революции» Андрея Кончаловского. Что думаете по поводу амбициозной картины? Почему ожидания не оправдались?

— Во-первых, Андрею Сергеевичу хотелось создать огромное полотно — возможно, размах был слишком большой. Во-вторых, когда деньги индустриальные, всегда встает вопрос, нужно ли это аудитории. Каждый вложенный телеканалами рубль должен отбиться рейтингами и рекламными вложениями, так что они всегда вынуждены рассчитывать, будут это смотреть или нет. Здесь же финансирование Алишера Усманова не ставило перед авторами вопрос окупаемости за счет зрительских просмотров на платформах и эфирном ТВ. А общественный интерес к теме революции, скорее всего, был удовлетворен в год ее столетия в 2017-м, когда выходили проекты про Льва Троцкого на Первом канале («Троцкий») и Александра Парвуса на «России-1» («Меморандум Парвуса»).

Логика сериала рассчитана на такое смотрение, когда человек не отрывается от экрана, что в сериалах невозможно. Если не поймать зрителя на крючок в самом начале, он уйдет. Кто досмотрел до конца «Хроники…», говорит, что финальные серии намного сильнее, но зритель был уже потерян. А для критиков вообще сделали странную вещь: показали сначала нарезку из 10 минут первых пяти серий, а потом 6-ю и 7-ю серии полностью, отчего вообще стерлось все ощущение сериала.

— В этом году режиссеры выпустили целый ряд исторических сериалов: анализировали и Павла I, и Александра I, и Петра Великого с Плотниковым в главной роли. Почему кинематографисты так часто стали обращаться к династии Романовых? Насколько удачными оказались картины?

— Они и раньше обращались к истории, к очень «правильным» ее периодам. Канал «Россия-1» снимает много исторических проектов. У них был хит про Екатерину Великую с Мариной Александровой в главной роли. На Первом канале была другая Екатерина с Юлией Снигирь. Такие проекты всегда работают на телевизионную аудиторию, тем более на возрастных зрителей с определенными паттернами, заложенными еще в советское время, когда в подсознание въелось: «Мы великая страна». Поэтому всегда работают сериалы о правителях, которые делали Россию великой.

Аудитории хочется испытывать гордость за страну. Ее не всегда можно найти, особенно в киноромане Кончаловского, потому что к революции сейчас разное отношение. А в упомянутых вами проектах очевидно, что герои делали Россию великой и ими можно гордиться. Вероятно, поэтому с таким интересом аудитория смотрит.

— Еще один заметный лейтмотив — ядерная гонка. «Атом» Нурбека Эгена, «Берлинская жара», в конце концов, «Дорогой Вилли» с Сергеем Маковецким. Разумеется, режиссеры так «отмечают» 80-летие атомной промышленности, но именно в этом году разговоры о ядерном оружии были как никогда актуальны. Почему для такой серьезной темы выбран полушутливый жанр шпионской драмы? Почему для российского зрителя важно наличие пафосных интриг и криминальной подоплеки на манер «Острых козырьков»?

— Это проекты, заказанные в первую очередь телеканалами. «Дорогого Вилли» делал ведущий программы «Военная тайна» на «Рен ТВ» Игорь Прокопенко. Моя коллега Арина Бородина насчитала, что в этом году мы увидели трех или четырех Курчатовых (Игорь Курчатов — советский физик, отец советской атомной бомбы — прим. ред.).

Забегая вперед, скажу, что эту тему, скорее всего, закроет сериал «Полураспад», который выйдет в следующем году на платформе ОККО. Нам его показали на фестивале «Новый сезон». Та же группа, которая делала «Аутсорс», только теперь со сценаристом Олегом Маловичко. Они также вместе делали «Нулевого пациента» о первой вспышке СПИДа в Элисте в 1987 году, по накалу новинка ближе к нему. Это история о двух временах. В конце 1980-х оренбургская журналистка, которую играет Анна Михалкова, неожиданно узнает правду о том, почему тяжело болело все село рядом с Тоцким полигоном, где проводили те самые ядерные испытания. А история самих испытаний и людей, намеренно не выселенных из зоны поражения, проливает свет на случившееся. Сериал поднимает серьезный разговор о ядерной этике — совсем не шпионская драма. Не знаю, рискнет ли какой-нибудь телеканал его показать, но, по крайней мере, на платформе должен выйти.

«Разом вышло так много сериалов про 1990-е («Слово пацана. Кровь на асфальте», «Дети перемен», «Лихие»), что последние из них были, может, даже и недооценены, потому что все «наелись» Фото: скриншот из видео

«Разом вышло так много сериалов про 1990-е, что последние из них были, может, даже и недооценены…»

— Есть ощущение, что все устали переосмыслять 80-е и 90-е и взялись за нулевые. Яркое тому подтверждение — «Камбэк» с Александром Петровым и нашумевший ремейк «Москва слезам не верит. Все только начинается». Заметен ли новый тренд на 2000-е или это единичные случаи?

— Это совершенно очевидный тренд. Повальный интерес к 1990-м тоже вполне объясним: выросло поколение режиссеров, сценаристов и продюсеров, которые росли в те времена. В 1990-е формировалось их сознание, а сейчас появилась необходимость отрефлексировать. Тогда как авторы, встретившие то время сложившимися людьми, стараются его не помнить — слишком сильна травма.

Так, после Великой Отечественной войны ветераны не хотели ничего знать и говорить о пережитом, и только в 1960-е годы появилась так называемая лейтенантская проза, написанная поколением, которое было совсем юным во времена войны. И десятилетиями ни один проект о 1990-х ни на одном телеканале не получал больших рейтингов — практически все проваливались, потому что людям было тяжело возвращаться туда даже мысленно. С Чернобылем была похожая история. Аудитория не готова была говорить о непроработанной общественной травме, и успешным оказался только сериал «Чернобыль: Зона отчуждения» в жанре фэнтези для молодых зрителей, кто ту социальную травму не помнит.

Теперь же разом вышло так много сериалов про 1990-е («Слово пацана. Кровь на асфальте», «Дети перемен», «Лихие»), что последние из них были, может, даже и недооценены, потому что все «наелись». На любые времена найдутся свои авторы, которым будет необходимо отрефлексировать свою юность.

— Как вам новинка от автора сериала «Слово пацана. Кровь на асфальте» Жоры Крыжовникова? Получился оммаж или пародия на классику Владимира Меньшова?

— Самая большая их ошибка — связывать свой проект с легендарным фильмом. Сравнение ни при каких обстоятельствах не могло быть в пользу новинки. Авторы не собирались делать пародию, какую ТНТ сейчас делает на комедию «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика», они просто перенесли сюжет в новые обстоятельства. Сериал мог бы быть сделан по классической «схеме Золушки»: четыре подруги выживают не в 1950-е годы, а в нулевые, и тогда бы у него было больше шансов на успех. Наверняка набралась бы аудитория, потому что каждое поколение хочет проговаривать свои проблемы, вспоминать свою музыку и вкусы — юность остается в памяти лучше всего.

«Камбэк» на этом и строится. Во время заставки крутят кадры из старых телепрограмм, и они заставляют людей ностальгировать и настроиться на волну сопереживания. А «Москва слезам не верит…» начинается с перепева культовой песни Татьяны и Сергея Никитиных «Александра», которой обязано целое поколение современных девочек по имени Саша, потому что на момент выхода советского фильма это было крайне редкое имя, а после так стали называть дочерей. Когда сериал начинается с культовой песни, но дальше все идет не так, аудитория постарше смотреть не хочет.

— В сериале играл Рузиль Минекаев, но уже в новом амплуа. Кроме того, он снялся вместе с Тимофеем Трибунцевым в сериале «Подслушано в Рыбинске», в «Елках» и различных сказках. Каких еще новых звезд открыл российский кинематограф за последнее время?

— В «Камбэке» очень хорошая четверка молодых героев, хотя у актеров очень разный возраст. Василисе Коростышевской 17 лет, а Иллариону Марову уже 26. Знаете, в советское время был фильм «Вам и не снилось», где актриса Татьяна Аксюта уже окончила институт и была замужем, а ее партнер Никита Михайловский был еще школьником, но в кино они стали парой влюбленных подростков. Так же и здесь. Хетага Хинчагова мы видели в «Детях перемен», но здесь он тоже открылся совершенно по-новому. Григорий Столбов также отлично сыграл.

Это год Таисьи Калининой. За последнее время юная хрупкая девушка справилась с такими сложными драматическими ролями, которые сложно осилить подростку: «Один маленький ночной секрет», «Трасса» и недавний триллер «Как приручить лису», где она играет дочку маньяка. Последний сериал сняла Юлиана Закревская — вполне успешный опыт для дебютантки.

— Помимо советского романа, который принято смотреть на Новый год, наши режиссеры поработали и над популярным в 2000-х ситкомом «Моя прекрасная няня», взяв на главную роль юмористку и астролога Олесю Иванченко. Критики ругали новинку за излишнюю сексуализацию и опошление любимой семейной истории. Что думаете по поводу тенденции переснимать в каком-то смысле уже классику? Может, лучше было бы браться за оригинальные сценарии?

— В отличие от советского времени и даже тех же нулевых, когда вышла «Прекрасная няня», сейчас невероятный поток контента, в котором зритель не успевает ориентироваться. В 2000-х нам ведь были недоступны зарубежные проекты — только если канал какой-нибудь купит и покажет. Не было ни торрентов, ни платформ, ни YouTube, поэтому то поколение невольно смотрело телесериалы. Молодым зрителям трудно себе такое представить.

В современном мире самое сложное — обратить внимание на новое название, поэтому площадки пытаются брать старые ходы, чтобы привлечь зрителя и снять как можно больше сезонов, чтобы не пришлось раскручивать по-новому. У канала «Пятница», очевидно, была надежда на то, что их аудитория — миллениалов — выросла под «Мою прекрасную няню», а зумеры придут вместе с ведущей шоу «Натальная карта» Олесей Иванченко. Как мы видим, расчет не оправдался.

«Именно с первого «Фишера» Янковский перестал играть только интеллигентных, воспитанных молодых людей из хорошей семьи, а пошел от противного, и получился запоминающийся следователь Боков» Фото: скриншот из видео

«Именно с первого «Фишера» Янковский перестал играть только интеллигентных молодых людей»

— Недавно вышел третий сезон «Метода» — без Паулины Андреевой, зато с камбэком Юрия Быкова, который сделал сериал культовым. Что думаете по поводу третьего сезона? Может ли российский кинематограф соревноваться с «Настоящим детективом», «Декстером» и другими зарубежными детективными триллерами?

— «Метод» — очень показательный проект. Первый сезон вышел в 2015 году — до онлайн-платформ, но уже во время появления торрентов. Зрители смотрели хорошие западные сериалы уровня «Настоящего детектива», поэтому «Метод» был задуман как наш ответ Западу. Первый канал на тот момент экспериментировал с программированием — ставил сериалы раз в неделю, как принято в остальном мире, но все они проваливались, поскольку телеаудитория обычных вечерних сериалов так долго ждать не привыкла. У нас не то что серию в день показывают, но иногда и по две, и по три. А «Метод» подходил для зрителей, которые готовы по западной схеме смотреть серию в неделю. Тем более для него нашли очень удачный слот в воскресенье вечером. И это стало первым проектом такого уровня для поклонников западных сериалов, который предвосхитил «ориджиналс» платформ. Можно сказать, что первый сезон «Метода» был платформенным сериалом еще до их появления.

За время разработки и съемок второго сезона, которые очень затянулись, появились стриминговые сервисы и аудитория уже получила подобный контент, поэтому второй «Метод» смотрела с меньшим интересом. Третий сезон — это похожий с «Москвой…» случай, не надо было привязывать его к исходнику. Я включила «Кинопоиск» и никак не могла понять, почему они пишут «первый сезон», если это третий. Оказывается, шоураннеры позиционируют его отдельно, даже букву «е» пишут как перевернутую тройку. Якобы это отдельный тайтл, но аудитории об этом никто не сказал. Это тоже какая-то странная черная комедия, даже комикс. Он имеет право быть, но в отрыве от предыдущих сезонов — может, как спин-офф вселенной «Метода», где группа учеников Меглина действует уже сама по себе.

— Как вам продолжение «Фишера»? Не теряют ли накала страстей продолжения таких картин? Не кажется ли вам, что исполнитель главной роли Иван Янковский как-то застрял в одном амплуа? Почти такого же типажа персонаж у него был в другом нашумевшем проекте — «Аутсорсе»?

— Именно с первого «Фишера» Янковский перестал играть только интеллигентных, воспитанных молодых людей из хорошей семьи, а пошел от противного, и получился запоминающийся следователь Боков. Потом уже были и Вова Адидас в «Слове пацана…», Волков в «Аутсорсе»… Но началось все именно с первого «Фишера».

В таких франшизах трудно продолжать. Второй сезон тоже с Янковским и прекрасной Ириной Старшенбаум все же слабее первого, особенно разочаровал беспомощный финал. Но на «Кинопоиске» это самый просматриваемый российский тайтл года. Как я понимаю, в третьем сезоне Янковского уже не будет: начнется новое расследование в новом месте.

Авторы этой франшизы, сценаристы и шоураннеры первых двух сезонов Сергей Кальварский и Наталья Капустина ушли из проекта, но платформа хочет продолжения, поэтому теперь пригласили режиссеров первого сезона Любовь Львову и Сергея Тарамаева в качестве шоураннеров. Посмотрим, что они смогут сделать.

— Есть ли в вашем списке «анти мастхэв»? Какие сериалы можно назвать неудачными?

— Если по соотношению с ожиданием, то «Москва слезам не верит. Все только начинается» очень разочаровал. Также выходит сериал братьев Сарика и Гевонда Андреасянов «Интересное положение», где по сюжету героиня Ольги Кузьминой беременеет двойней от двоих разных мужчин. Его показывали на главном сериальном фестивале «Новый сезон», но проект не то что не фестивальный, он даже для обычной жанровой телевизионной комедии плохо сделан.

Еще один сериал Жоры Крыжовникова не вызвал того зрительского интереса, на который рассчитывал сервис Wink, — «Тысяча нет и одно да». Это что-то вроде турецкого сериала, снятого в Сочи, «мыла», но в коротком формате и за большие деньги и с неожиданной сменой жанра в финале. Финал открытый, но как-то сомневаюсь, что зрительского интереса достаточно.

О зарубежных сериалах и новинках 2026 года

— Что на зарубежных платформах? Мы наконец дождались финала «Очень странных дел» и «Игры в кальмара», а также продолжение «Уэнздей», «Одних из нас» и «Белого лотоса». Что можете назвать самым заметным событием на иностранных платформах? Как думаете, почему эти сериалы стали культовыми? А вот продолжение «Секса в большом городе» провалилось. Почему так?

— Интересных зарубежных сериалов тоже оказалось меньше, чем в предыдущие 2–3 года, несмотря на то что у них вроде бы нет таких экономических предпосылок к кризису. Лучшим могу назвать британский сериал от Netflix «Переходный возраст». Все четыре серии сделаны в однокадровой съемке, что максимально погружает в историю 14-летнего мальчика, обвиняемого в убийстве. Когда смотришь, создается впечатление реальной жизни, а не привычных сериальных схем.

Еще один нашумевший проект — «Одна из многих» Винса Гиллигана, который снял когда-то «Во все тяжкие», и уже заказан второй сезон. У «Медленных лошадей» в этом году вышел пятый сезон на том же высоком уровне. Еще один зрительский хит «Больница Питт» — этот сериал мог стать продолжением появившейся почти 30 лет назад «Скорой помощи», но авторы не договорились по правам, так что он стал отдельным сериалом. Каждая серия — всего один час одной смены дежурства в отделении скорой помощи Питтсбурга. А в январе уже выходит второй сезон.

— О тенденциях этого года мы поговорили. Можете дать прогноз на 2026-й? За какие темы возьмутся режиссеры и чем нас порадуют? Анонсируйте, пожалуйста, чего действительно стоит ждать?

— Кризис явно будет продолжаться, все платформы закрывают и минимизируют свои разработки. Из 10 зайти в производство, может, только две, да и те в коллаборации с другими площадками и каналами. Так что нас ждет еще меньше контента. В онлайн-кинотеатрах будут появляться жанровые проекты для разных аудиторий. Они сейчас закупают все то, к чему раньше относились со снисходительной усмешкой, — детективы, мелодрамы и ромкомы, недорогие в производстве, но попадающие в зрителя, такие, как снимают «Домашний», ТВЦ, Пятый канал и другие.

Из интересных российских проектов, которые мы видели на фестивалях, я уже упоминала «Полураспад». Кроме того, прекрасный сериал «Встать на ноги», где Гоша Куценко играет бывшего бандита, вышедшего после 20 лет заключения и узнавшего, что его дочь (Мила Ершова) жива и она инвалид. Но это не трагичная история, а трогательная и нежная смесь драмы и комедии. Сериал победил на фестивале «Новый сезон», так что будем его ждать. Будут и эксперименты: компания креативного продюсера телеканала ТНТ Вячеслава Дусмухаметова Norm Production сняла сериал по сценарию Дарьи Грацевич «Искусство падения» и позиционируется как сериал в танце, а его режиссером стал хореограф Мигель.

Скорее будет гораздо меньше знаковых проектов и больше хорошего недорогого контента для аудитории, которая не готова к экспериментам, но хочет, включив и платформы, и телеканалы, знать, что она получит, без каких-то неожиданностей в финале.